Tras mas de 25 años al frente de la Compañía de Danza Oriental El Karnak he creado muchos espectáculos, y he sido pionera en España en subir la danza oriental a los grande escenarios de Teatros, como El Teatro Madrid, Calderón, Arlequín, Mayor Coliseo Carlos III, Centro Cultural de la Villa ….
Mi experiencia creando espectáculos de Danza del Vientre
Al principio era muy difícil acceder con espectáculos de Danza del Vientre a teatros de referencia como lo era el Teatro Madrid a nivel Internacional en Danza.
Pero el trabajo duro, la perseverancia, el hacer las cosas con mucho detalle, cuidando cada parte del espectáculo y acercarse a la Danza del Vientre con sumo respeto, conseguí subir por primera vez en España un espectáculo de Danza Oriental a un gran Teatro desde donde se respetara y conociera esta bella Danza, que es la Danza del Vientre.
A lo largo de los años y con cada espectáculo he ido aprendiendo de mis propios errores, y evolucionando en cada uno de ellos.
Y seguro qué en los próximos espectáculos que vaya creando seguiré aprendiendo de la experiencia, pero siempre manteniendo como principio el respeto por la Danza Oriental, por el espectáculo, por el público y por el Arte.
Cada espectáculo es diferente, cada teatro, cada producción, y son muchas las cosas que hay que tener en cuenta para que os salga el espectáculo de danza del vientre que teníais en mente.
En este artículo quiero compartir con vosotros los puntos a tener en cuenta, a la hora de enfrentarse a un nuevo espectáculo. Cada uno de estos puntos es importante.
Consejos para crear tu espectáculo de Danza del Vientre
1.- cuánto dura tu espectáculo?
Una hora, 2 horas… Ten en cuenta que cuanto más dure tendrás que dar un descanso de 30 minutos al público para que vean la segunda parte con el mismo interés que al principio.
2.- cuáles son las dimensiones del escenario?
Las dimensiones del escenario son importantes para saber la distancia en que se colocan las bailarinas y si pueden estar sobre el escenario o si visualmente se verán pocas bailarinas.
Queda muy feo que sean muchas en un espacio reducido ya que se chocaran y se notaría que bailan incómodas. Pero igualmente si no se acompaña de una buena iluminación y una buena coreografía queda poco lucido pocas bailarinas mal distribuidas en el escenario
3.- Cuál es la temática del espectáculo?
Tienes que tomar la decisión desde el principio, te planteas un espectáculo de danza del vientre con bailes inconexos o siguen una lógica temática por ejemplo que sean bailes folclóricos o decides hacer un espectáculo de alumnas dividido por niveles correlativos desde iniciación a los niveles más avanzados.
O por el contrario eliges la opción mas complicada, pero a la para mas espectacular el crear un espectáculo integran que desarrolle una historia. Pero elijas el tipo de espectáculo de danza del vientre que elijas, deberás hacerlo desde el principio.
4.- cuántas bailarinas van a participar??
Cuando sepas cuántas bailarinas van a participar puedes preparar coreografías específicas para ellas prestando especial atención a crear desplazamientos en el escenario lo cual le da dinamismo al baile.
5.- vas a decorar el escenario??
Si sigue una temática la escenografía reforzaría la idea te quieres expresar y llevará tu espectáculo de danza del vientre un punto más allá.
Cualquier espectáculo de danza del vientre o de cualquiera otra disciplina de danza gana en escena si tienes en cuanta el escenario como un portal por donde transportar al público al Mundo que estas creando con tus coreografía, puedes utilizar luces, escenografía clásica, o utilizar las últimas tecnologías como proyección
6.- será un espectáculo que se repita a lo largo del año??
O solo será una función??
Cuando le dedicas tanto esfuerzo a un espectáculo es una pena que sea para un día, se pudiese representar más veces eso animaría mucho a las bailarinas para adquirir mayor experiencia sobre el escenario.
Ten en cuenta que la primera representación está llena de nervios y cuanto más se baila más seguridad se siente sobre el escenario.
7.- tienes en cuenta la función qué hacen los focos en tu espectáculo.??
La iluminación espectacular es uno de los pilares en los que se soporta cualquier espectáculo que se realice en un escenario. Si tienes un técnico de luces que te diseñe la iluminación conociendo tus coreografía y lo que quieres trasmitir con ellas.
Esto puede amplificar sensaciones que llegan al público con una fuerza de impacto que les hará reaccionar positivamente al término de cada coreografía.
8.- cuáles son los gastos y cuáles los ingresos?
Tienes que tener muy claro el coste del teatro, el transporte del material de la escenografía, el contratar al técnico y sonido, en vestuario y/ o accesorios qué se utilizan en este espectáculo.
El presupuesto limitará tu producción y tienes que tenerlo en cuenta desde el inicio de la creación del espectáculo de danza del vientre
9.- hay un vestuario específico??
Si hay una serie de trajes según colores o según el modelo, los accesorios cómo tipo de pendientes, collares, velo, bastón… Todo exclusivo para este espectáculo.
Habría que evaluar si se podría utilizar de nuevo en repetir el espectáculo o poder volver utilizarlo en otros espectáculos que se realicen más adelante.
Cuántas más veces se utilicen más rentable es haberlo comprado. Ten en cuenta qué es una inversión para seguir bailando con un repertorio amplio de trajes y accesorios los cuales harán que te luzcas en el escenario.
10.- cuantos ayudantes tienes?
Estos ayudantes se encargan de que el vestuario esté listo, del traslado de materiales, del cobro en taquilla, maquilladoras…
Si puedes disponer de un equipo de ayudantes para que el espectáculo fluya y nadie se canse más que otros, ya que queda un mal sabor de boca cuándo llegas al escenario cansada por tratar de abarcar todo tu sola.
Siempre tendrás que supervisar que todo esté bien pero está acción es más tranquila y sientes que puedes delegar en un equipo de gente que también quieren que el espectáculo salga adelante.
Estos 10 puntos que deberías de tener e cuenta a la hora de crear tu espectáculo te ayudarán a que te salga el espectáculo que tenias pensado.
Aún teniendo las cosas muy controladas y habiendo seguido estos consejos siempre surgirán nuevos problemas, pero ánimo, con la experiencia aprenderá a resolverlos sobre la marcha sin que afecten a tu espectáculo y así el público disfrutará viendo tu espectáculo a la par que tu disfrutarás bailando lo que has creado con tanto esfuerzo.
